En prise avec le temps et la géographie, le travail de François-Xavier Gbré convoque le langage de l’architecture comme témoin de mémoire et des changements sociaux. Des vestiges coloniaux aux paysages redéfinis par l’actualité, il explore des territoires et revisite l’Histoire.

En 2018, François-Xavier Gbré est invité à présenter son travail dans les expositions Cosmopolis #1.5 à Chengdu (Centre Pompidou, Paris, France/ Mao-Jihong Arts Foundation, Shanghaï, Chine); Landscape Photography Today au Denver Art Museum, États-Unis; African Metropolis-An Imaginary City au MAXXI de Rome, Italie. Dans Sogno d’Oltremare, exposition personnelle au MAN-Museo d’Arte di Nuoro en Sardaigne, il met en confrontation des travaux précédemment réalisés en Afrique de l’ouest et une nouvelle production sarde, faisant s’entrecroiser géographies et histoires.

En 2017, François-Xavier Gbré participe notamment à Afriques Capitales à La Villette, Paris et Recent Histories à la Walther Collection à Neu-Ulm en Allemagne. En 2016, la série Tracks – La Piscine est acquise par le Centre Pompidou à Paris. Cette même année, François-Xavier présente un extrait de sa série Mali Militari au Pori Art Museum en Finlande dans l’exposition Crisis of Presence et son installation Wo shi Feizhou/Je suis africain est présentée dans Réenchantements, l’exposition internationale de la Biennale de Dakar, Sénégal. En 2015, son travail est montré dans l’exposition The Lay of the Land à la Walther Collection Project Space à New York, États-Unis.

Le travail de François-Xavier Gbré fait l’objet de plusieurs expositions personnelles dont The Past is a Foreign Country à la Cantor Fitzgerald Gallery, Haverford College, États-Unis en 2015. En 2014, lui sont consacrées sur le continent africain, Fragments à la Galerie Cécile Fakhoury – Abidjan, et Abroad à Art Twenty One à Lagos, Nigéria.

Il a également participé aux 8e et 9e Rencontres de Bamako, Biennale Africaine de la Photographie au Mali.

Ses œuvres sont présentes notamment dans les collections du Centre Pompidou à Paris, France; du Smithsonian Institute à Washington, États-Unis; de la Société Générale en France; de la Tate Modern à Londres, Royaume-Uni et de la Walther Collection à Ulm en Allemagne.

While engaging with time and geography, his work summons the language of architecture as a witness of memory and social changes. From remnants of colonial times to landscapes that are rede ned by current events, François-Xavier Gbré explores territories and revisits history.

In 2018, he is invited to present his research in the following exhibitions : Cosmopolis #1.5 in Chengdu (Centre Pompidou, PARIS, France / Mao Jihong Art Foundation, Shanghai, China) ; Landscape photography today at the Denver Art Museum, Denver, Usa; Africa Metropolis at the MAXXI in Roma, Italy. In Sogno d’Oltremare, a solo show at the Man, Museum of contemporary art of Nuoro, Sardinia, where the artist confronts previous photographic series taken in West Africa to new one made in Sardinia, crossing geographies and histories.

In 2017, he participated in several international exhibitions, namely Afriques Capitales in Paris, France ; and Recent Histories at the Walther Collection in New Ulm, Germany. In 2016, the Tracks series La Piscine was acquired and presented by Centre Pompidou in Paris, France. The same year, he presented an extract of his series Mali Militari at Pori Art Museum in Finland and his installation Wo shi Feizhou / Je suis africain in Réenchantements, the Dakar Biennale international selection in Senegal. In 2015, his work was presented in the exhibition The Lay of the Land in New-York, United States of America.

François-Xavier Gbré’s works have been exhibited in several solo shows such as The Past is a Foreign Country at the Cantor Fitzgerald Gallery, Haverford College, United States of America, 2015; Fragments at Galerie Cécile Fakhoury – Abidjan, Ivory Coast; and Abroad at Art Twenty One in Lagos, Nigeria both in 2014.

He also took part in the 8th and 9th Bamako Encounters, African Bienniale of Photography in Mali.

His work is part of the collection of Tate Modern in London, United Kingdom ; Centre Pompidou, Paris ; the Smithsonian Institute, Washington, United States of America; Société Général Art Collection, France ; and the Walter Collection at Neu-Ulm in Germany.